L'artista
Lanny Sommese è stato un influente graphic designer e docente americano, noto per poster concettuali e di forte impatto che hanno contribuito a definire il linguaggio visivo del design statunitense della seconda metà del XX secolo. Legato alla School of Visual Arts, Sommese ha promosso l'integrazione di idee visive forti e tipografia innovativa, formando generazioni di designer che hanno saputo coniugare chiarezza e creatività. La sua eredità vive tra collezionisti ed estimatori del design che apprezzano il rigore intellettuale e l'immediatezza delle sue opere
L'approccio di Sommese trasformava la comunicazione quotidiana in affermazioni visive memorabili, rendendo i suoi poster punti di riferimento per chi segue la storia del graphic art moderna
L'opera
Questo poster del 1979 fu commissionato dalla School of Visual Arts di New York per promuovere una mostra del corpo docente, e riflette un periodo di forte trasformazione nell'educazione al design americano. Realizzato mentre SVA incoraggiava nuovi talenti e sperimentazioni, il manifesto funzionava sia come annuncio sia come emblema dello spirito progressista della scuola. Il motivo dell'occhio mette in luce l'importanza dell'osservazione e dell'impegno critico nel processo creativo, richiamando l'attenzione sulla alfabetizzazione visiva promossa dall'istituto
L'opera rientra nella tradizione dei poster da collezione del design americano e si collega alla più ampia storia della pubblicità e della arte astratta e della graphic art
Stile e caratteristiche
Il poster presenta un occhio astratto costruito con forme geometriche, posto su uno sfondo profondamente nero. Accenti rosa vividi e toni grigio tenue compongono una palette decisa ma equilibrata, mentre le sagome dai bordi netti e l'uso generoso dello spazio negativo conferiscono alla composizione chiarezza ed energia. La tipografia, ampia e sicura, è integrata in modo coerente, rinforzando l'estetica modernista e la sensibilità tipica della fine degli anni Settanta
Questo linguaggio grafico rende il poster immediato nello sguardo e interessante a livello concettuale, attirando collezionisti di storia del design e appassionati di stampe vintage con un taglio contemporaneo
Nell'arredamento d'interni
Questo pezzo funziona come punto focale potente in interni moderni, particolarmente adatto a spazi creativi, studi o soggiorni che beneficiano di dichiarazioni grafiche forti. La palette essenziale e il design astratto si sposano con arredi minimal o ispirati al Bauhaus, e si possono abbinare ad altre opere con accenti rosa presenti nella collezione per un allestimento coordinato
Opzioni di cornici disponibili nella collezione cornici ne valorizzano ulteriormente le linee nette, trasformandolo in un elemento raffinato per una parete d'arte o una composizione da galleria
